L’auteur situe le travail de Odili Donald Odita au croisement du vrai monde et du monde tel qu’il pourrait être selon nos aspirations. Cet « espace mystique » emprunte aux formes historiques du langage visuel, tout en étant conscient de nature hybride de la culture contemporaine de cette fin de millénaire. Selon Franklin Sirmans, Odita questionne l’histoire de la peinture en tant que produit de la culture. Depuis 1990, la peinture d’Odita s’attache au pouvoir séducteur de la couleur et de la forme ordonnées dans un ordre rigoureux. L’oeil est invité à suivre un jeu perceptuel où la symétrie est à prendre comme une réaction à la froideur (formelle et sémantique) du minimalisme. Odita introduit dans ses œuvres des références aux traditions africaines et développe ce que Sirmans définie comme « la beauté de la non-linéarité dans sa référence au décoratif et au narratif ». Finalement, les installations de l’artiste nous invitent à examiner la fonction de la peinture dans un contexte de production de masse, où le sens se dissimule sous les multiples couches de couleur qui forment la seconde peau du mur.
François Dion
Pour accéder au texte de Franklin Sirmans (1998), veuillez consulter la version anglaise de cette page web.